martes, diciembre 11, 2007

El retorno de Led Zeppelin

A ver si alguien se anima y resucitamos el loco mundo de los jovenes... si lo han hecho los Zeppelin nosotros no vamos a ser menos. Mientras lo vais pensando meteros para el cuerpo el vídeo de los Zeppelin que es digno de ver.


Led Zeppelin london 12.10.07



La mítica banda de rock duro, vuelve al escenario supuestamente para un único concierto en homenaje a Ahmet Ertegun, el fallecido fundador del sello estadounidense Atlantic Records, que lanzó al grupo en los años 60.
El guitarrista Jimmy Page, el cantante Robert Plant y el bajista John Paul Jones, fundadores del grupo, tocarán el 10 de diciembre en el O2 Arena de Londres, acompañados en la batería por Jason Bonham, hijo del cuarto integrante del grupo original, John Bonham, que murió en septiembre de 1980.


Se han sorteado 20.000 entradas entre 20 millones de personas. ¿Cuanto valdrá un ticket en la reventa? ¿Por qué no me lo regalará alguien hoy, que es mi cumpleaños?



Warner Home Video lanzará nuevas ediciones en DVD de "The Song Remains The Same", que saldrá por primera vez con los 14 temas del concierto original. El DVD tiene el sonido remezclado y masterizado, viene con 5.1 Dolby Digital surround, y se completa con 40 minutos de material inédito extra, incluyendo las interpretaciones inéditas de "Over The Hills And Far Away" y "Celebration Day"; además de otros temas como "Misty Mountain Hop" y "The Ocean";
una rara entrevista de 1976 en la BBC con Robert Plant y Jimmy Page;
material antiguo de televisión sobre el robo en el Hotel Drake del puesto de merchandising del concierto de Nueva York;
y un programa de radio de Cameron Crowe. El DVD estará disponible en las siguientes formas:

Edición de lujo DVD
Edición de lujo HD DVD y Blu-ray
Edición limitada para coleccionistas - doble CD con una camiseta antigua con diseño original, el CD con la banda, reproducciones de las invitaciones al estreno, fechas de la gira y algunas cosas más.

The Song Remains The Same" temas:

Disco 1:
Rock And Roll
Celebration Day
Black Dog (including Bring It On Home)*
Over The Hills*
Misty Mountain Hop*
Since I've Been Loving You*
No Quarter
The Song Remains The Same
Rain Song
The Ocean*
Disco 2:
Dazed And Confused
Stairway To Heaven
Moby Dick
Heartbreaker*
Whole Lotta Love

* No aparecen en la versión original



In my time of dying
Bajo mi punto de vista este puede que sea el mejor tema de toda la carrera de Led Zeppelin. Es una adaptación de una canción tradicional de Blind Willie Johnson que ya había sido grabada por Dylan en su primer disco. Nunca una batería ha sonado tan atronadora y potente... los vacilones slide de guitarra de Page, los aullidos de Plant y la contundente precisión del bajo de John Paul Jones hacen el resto del trabajo. La obra maestra de un grupo en estado de gracia. vídeo en DIVX
Pertenece a "Physical Graffiti",(24-02-1975). Estuvo 6 semanas seguidas en el número 1 en EEUU y una en UK. Considerado el mejor álbum de rock de toda la historia, según una encuesta de la revista "Popular 1" de hace un par de años. Yo no vote, pero de haberlo hecho también habría votado por ese doble LP como el mejor, sin ninguna duda. La portada, como el contenido, es espectacular: una fachada de un edificio neoyorquino con las ventanas recortadas(68). Los vecinos aparecen en la funda interior y se puden cambiar al gusto de cada uno. Aparecen Alesteir Crowley, como no, Lee Harvey Oswald, fotogramas del Mago de Oz, King Kong, fotos de ellos mismos travestidos,¡Bonzo con medias! La edición en CD no vale nada, obviamente la buena es la de vinilo. A mí me costó 2000 pts(12€) en el año 1990(y me pareció muy caro, estuve dudando y todo; tampoco es que me sobrara el dinero), me lo encontré de chiripa y la verdad es que no he vuelto a verlo por ningún lado, aunque no creo que sea muy difícil de encontrar. Como curiosidad, la edición española confunde la Cara 2 con la 3 en los créditos.

Led Zeppelin at Knebworth - In My Time Of Dying

Añadir a mi perfil | Más VideosIn my time of dying (Earl's Court, 75)

Página oficial de Jimmy Page
Página oficial de Robert Plant
Vídeos
En el SUPER blog roquero de perem1 está "The song remains the same" entero (versión 1976)


Biografía y discografía
Infinidad de piratas de los Zeppelin


lunes, mayo 07, 2007

Body Count



















Para dejar bien claro como de duro se rockerrapea en los Ángeles tuvo que hacerlo Ice-T, junto a Ernie-C y otros gansters por el estilo con el ábum Body Count, que debió ser uno de los primeros CD que yo compré allá por el 1992. Es cierto que venía sin un tema "Cop killer" que fue censurado por unas letras apologetas de los "body counts"(así llaman a los asesinos seriales como al de "Viernes 13" en USA) en especial en los que acaban con la pasma. Las letras son escalofriantes, desde luego, letras

cop killer youtube

Otro temazo del mismo álbum "There goes the neighborhood" youtube

Y bueno, aunque no viniera ese tema en concreto, el resto es pura dinamita. Gozemos del rap-hardrock real.
P.D.Acabo de recordar que llegué a verlos en Festimad y mantenían el tipo aunque ya no eran tan cañeros

Body Count "Body count"

domingo, mayo 06, 2007

Idolos de los jóvenes: Sarah Young

A muchos de ustedes, jóvenes castores, no les sonará de nada el nombre de ésta gran mujer propietaria de dos (aunque abultan como tres) de las tetas más rotundas del cine X y, como dicen en su web, la Rosa inglesa del porno.
Nuestro icono viene al mundo como Sarah Louise Young en Sidcup, condado de Kent (¿se puede ser más inglés?), en el año 1971, fecha que no me cuadra porque cuando yo estaba en el instituto Sarah ya había visto más pollas que un urólogo, claro que también pudiera ser que, a la manera de Traci Lords, Sarah hubiese empezado a rodar porno cuando aún era menor. Si consultan el IMDB, comprobarán como si bien su primera película con fecha conocida es de 1989, antes de ésta ya había aparecido en, casi, una cuarentena de films cuya fecha es un misterio. ¿Es una casualidad que la primera de sus películas con fecha conocida sea la número treinta y pico y se rodara justo en el año en que cumple las 18 primaveras?

Sarah es descubierta, como tantas y tantas jóvenes promesas (del porno y del cine convencional)en la calle, camino del colegio, por una avispado fotógrafo al que no le parece nada corriente que una jovencita con 15 años lleve pegadas al pecho dos tetazas como dos soles de mayo, de tal volumen y masa que generaban su propio campo gravitatorio y todo. Su descubridor trabajaba para el amarillo The Sun y le propuso, con permiso paterno por anticipado, aparecer en sus páginas para deleite de pajilleros working-class. Es el principio de una fructífera carrera salpicada de éxitos (y lefa...mucha lefa).
Pronto la joven Sarah (chiste para estudiantes de inglés) aparece en Private y es aquí donde Hans Moser, un trasunto alemán de Larry Flint, se fija en las grandes posibilidades de la Young. En el año 91 se casan en Las Vegas como un Elvis teutón y otoñal y una jovencísima y (más) ultratetuda Dolly Parton.

La parejita se establece en Mallorca e Ibiza y montan un emporio,la Sarah Young Communications, que controla todas las fases por las que pasa una producción porno: dirige él, protagoniza ella, y montan, editan y distribuyen al alimón...un poco en plan ellos se lo guisan y ella se lo come. Lo cierto es que el tándem factura algo más de 40 películas hasta el 96, fatídico año en que se les rompe el amor de tanto usarlo (con otros, imagino).

Lo que hace a Sarah Young candidata a Icono Pegamín no es solamente ser la propietaria de unas tetas de varios megatones (tetas que se vieron fortalecidas en el año 92 tras pasar por quirófano) sino su total entrega en su trabajo. Me explico. Uno ya, a estas alturas, no se cree las frases de promoción de las productoras de porno, ni las entrevistas en las que las actrices declaran ser unas perras que están en el porno para sacar unas pelillas de su minusvalía ninfomaníaca. No hay más que visionar alguna producción al azar para detectar ya no mohínes de disgusto sino auténticas expresiones de hastío y/o puro asco en ocasiones (y les hablo del porno mainstream no de las catacumbas de lo enfermizo que no visito porque, lo confieso, tengo poco estómago). Lo que me cautiva de Sarah es su total entrega en sus "interpretaciones". No soy un especialista en su filmografía, habré visto 5 ó 6 títulos, pero he apreciado que la criatura tiene un entusiasmo casi infantil y una curiosidad sin límite. El tal Moser debe ser un guarruzio auténtico porque, si bien, como les decía, las producciones de ambos, se encuadran dentro del porno convencional, siempre iban un poco más allá que sus contemporáneos. Hoy en día, cualquier actriz normalita hace anal, tríos, corridas faciales, arcadas felatorias, y hasta guantazos si se tercia pero en los 90 era como la guinda de la película. Pues rara era la escena donde la Young estuviera con menos de dos tíos y no le petaran el culo (en ocasiones hasta dos mendas a la vez), mientras conseguía hacérselo con otros 4 a la vez (como en una partida de Twister donde "se vale meterla").

Otro punto a su favor era su pelo frito: un peinado de panterita jebi, que no consintió, prácticamente nunca, en modificar a lo largo de su carrera y que le hacía candidata al galardón "Groupie Jebilona de la Sala Canciller" un año tras otro. Eso sin citar su mirada ligeramente estrábica lo que le daba un aire de toli-me-dejo-hacer-de-todo que el pajillero de pro tanto aprecia o su querencia (tan british) por los ligueros, las sandalias de tacón y los corsés de colores manieristas: verde pistacho, rosa chicle o rojo "puta-porquemicoño-lodisfruta".
Fue hace unos meses, visionando uno de sus títulos (y con las dos manos encima de la mesa, no se vayan a creer) cuando me dí cuenta del potencial de Sarah cuando, en pleno gangbang con 7 mimbres, éstos van eyaculando uno por uno en una copa de cristal de Bohemia y cuando el último ha culminado, nuestra Sarah se echa al coleto un buchi que engulle sin hacer un mohín ni ahogar una arcada ni nada. De manera totalmente disciplinada y rutinaria. Ahí dí en pensar que me encontraba ante una total funcionaria del cine para adultos, una currante del medio, una superprofesional del tema.

Para despedirme solo hacerles notar que la inmensa mayoría de las producciones de la etapa Moser están rodadas en la casa de Mallorca, casi siempre en el sofá del salón y hay que ver que gusto se gastan la parejita en la decoración de su hogar: una pesadilla ochentera, con boisserie suntuosa, cortinas con floripondios y visillo, sillas con cojín a juego con las cortinas y el juego de café de alpaca siendo testigo de como a su amita se la calzan dos negros tísicos mientras un pajarraco con pinta de Charlie Starkweather, con tupé y pendientito se pajea. Un delirio de buen gusto en definitiva.

martes, abril 03, 2007

Idolos de los jóvenes: El Borbah

Uno de los personajes más famosos de uno de los mejores autores del cómic underground americano (aunque, como todo, ya no tan underground): Charles Burns. A los más rockeros de la parroquia les sonará (Burns, que no el Borbah) por ser el ilustrador de la carpeta del mejor disco de Iggy Pop en los 90 (en mi opinión , claro): "Brick By Brick". Si además de aficionados al guacangüol son aficionados al cómic (y ya van dos características para ser nombrados PAJEROS DEL MES) pues lo recordarán de su paso por El Víbora (esta vez me refiero a El Borbah...bueno y a Burns, claro).

El Borbah es un investigador privado, fumador compulsivo, malhablado, brusco, ultraborde y engullidor impenitente de comida basura y cerveza. Hasta aquí nada que no hayamos visto mil veces en cualquier obra de género negro. La diferencia está en que El Borbah pesa más de 100 kilos, viste una ajustada malla sujeta a su hombro por un tirante y oculta su rostro tras una máscara de lucha libre mexicana.

El propio autor cuenta que se le ocurrió la idea del personaje viendo la tele un sábado, aburrido como una ostra. Parece ser que dió con un canal de lucha y, de pronto, vio entrar al ring a un tipo gordaco, enorme, con una de esas psicodélicas máscaras de la lucha mexicana y cubierto de tatuajes. Así nació El Borbah, inspirado en estos gladiadores del colesterol y la quesadilla y en un amigo suyo: John Borba (del cuál tenemos una foto en el álbum recopilatorio de historias de El Borbah publicado por La Cúpula: un bicharraco con músculos hasta en los pezones y tocado por una máscara parecida a la de Huracán Ramírez).

La primera aparición del detective enmascarado fue en 1982, en la revista Raw (revista fundada y coordinada por Art Spiegelman, ese autor de cómics que leen, también, los culturetas y profesores de instituto, debido al Pulitzer que recibió en 1992 por Maus, su crónica del Holocausto, con gatos que hacen de nazis y ratoncitos que hacen de judíos).

De aquí pasó a la prestigiosa revista Heavy Metal y de aquí al extranjero, donde recaló en las páginas de El Víbora. En 2004 La Cúpula agrupó 5 historias del personaje en un tomito muy aparente y baratito (son 7.50 lerus que es lo que se gastan uds. en la taquilla porno del Canal Satélite un día de diario).
Como en otras obras de Burns, el rasgo más característico es que, bajo la aparente tranquilidad y normalidad de lo cotidiano, se oculta una realidad podrida y grotesca, con personajes que son auténticos freaks ( y no como ustedes sino de los de Tod Browning), con situaciones surrealistas y elementos muy del gusto del fan de Cronenberg o Lynch.


lunes, febrero 19, 2007

Yo fui un hombre lobo adolescente



Si a la vista del título ya se están relamiendo pensando en alguna joyita de la serie B de los años 50 o alguna psicotronía setentera del tío Roger he de decirles que andan muy desencaminados...el que hoy nos ocupa es un tema no apto para freaks ni simpatizantes(jujú!): la Organización Werewolf.

Estamos en 1945 y la guerra está casi perdida para los nazis: Alemania se encuentra rodeada por sus enemigos que avanzan inexorablamente desde todos los puntos y estrechan el cerco (especialmente los rusos que van con el cuchillo entre los dientes y unas ganas de revancha tales que en Berlín el personal está lívido y anda como Chiquito cuando hacía el "nopuedonopuedonopuedo"). Mientras tanto, Hitler, ese eterno quinceañero que vive en su mundo de fantasía sin que la realidad le distraiga, todavía no se da cuenta totalmente de lo que pasa.
El 23 de marzo de 1945, el Führer da un discurso conocido como el "Discurso Werewolf" (Hombre-lobo) donde hace un llamamiento a los superhombres arios para que se entreguen a la guerra de guerrillas y el sabotaje contra los futuros invasores. La idea era conseguir cientos de miles de übermensch para la guerra clandestina y larealidad es que, a duras penas, pudo movilizar a 5.000 personas, muchos de ellos niños de las Juventudes Hitlerianas de entre 13-15 años, y veteranos de guerra (Adam Parfrey, en su libro "Cultura del Apocalipsis" dice que también había gran cantidad de mujeres, ancianos e, incluso, enfermos mentales, lo cuál tiene su lógica porque, en estos momentos y con la guerra tan avanzada, lo lógico es que todo el personal apto para la guerra estuviese destacado en el frente, criando malvas o ensayando lo de "yo no quería", "fuí obligado", "eran otros tiempos" o "a mí los judíos me caían fenomenal" que tanto juego daría años después).



La idea había partido de Heinrich Himmler, el Reichführer SS, al que se le ocurrió que los Werewolf, utilizando las técnicas de los guerrilleros partisanos e, se encargarían de sabotear, en la retaguardia enemiga, los avances de las tropas invasoras en los territorios alemanes ocupados.

Se ponen manos a la obra y reclutan y entrenan a los voluntarios (que serán asesorados por mandos de las SS y del Ejército de Tierra) que pertenecían, casi en su totalidad a, como ya he dicho, las Juventudes Hitlerianas y las Waffen-SS. Se les entrenará en tácticas de guerrilla, de francotiradores, sabotaje, incendios, como zapadores, en uso de explosivos, etc...El centro de mando de la Organización Werewolf se instalará en Schloss Hulchrath, un castillo medieval del siglo XIV, en Bavaria.




La intención (aparte de reclutar a ciento y pico mil mimbres) era crear una red de bunkers por todo Alemania con depósitos acojonantes de armas, municiones, víveres y todo tipo de material que precisara la resistencia antes de que las tropas enemigas invadieran el país. La triste verdad es que la cosa no estuvo tan bien planificada y la red de mantenimiento no estuvo tan lograda como los propios werewolf o la Inteligencia enemiga creían (nada de esos reductos alpinos llenos de tropas, genios locos, y cachivaches de otra dimensión - como la Lanza del Destino, el Arca de la Alianza, el Mjolnir de Thor o el brazo de hormigón de Hellboy- con Skrewdriver tocando al fondo). Los Servicios de Inteligencia de EEUU pensaban, de hecho, que los jerarcas nazis, con Hitler a la cabeza, estaban escondidos en un castillo alpino, guardados por un ejército de 300.000 soldados de las SS, que se veían sostenidos por misteriosos trenes que les abastecían de exóticas armas y víveres mientras, en los subterráneos plagados de túneles y bunkeres ultrasecretos, fabricaban aviones Messerchmitt 109 a destajo entre risotadas y orgías sado-maso (vamos, totalmente lo que vimos en "El Hundimiento")...parece ser que toda esta fábula se basaba en emisiones interceptadas a Radio Werewolf (que, por otra parte, me parece un nombre cojonudo para un grupete de punk).
Realmente el nombre de esta organización está inspirado en los Werewolf de la mitología germana, unos seres fantásticos mitad animal-mitad hombre que atacaban al ganado y a las fraülein (ya saben que los nazis, al igual que nuestro aparato franquista o sus archienemigos los siniestros masones, se distinguen por sus símbolos y lenguaje altisonantes, cursis y rimbombantes: no me negarán que ser Caballero Rosacruz por el Rito Escocés Antiguo y Aceptado, en el caso de los masones, o Caudillo de Ejpaña, en el caso del señor de voz aflautada, no da tanta vergüenza como ser un Super Saiyan de Dragon Ball).

Lo cierto es que los Werewolf funcionaron desde 1945 a 1947, cuando fueron eliminados o se desbandaron. Su actuación, bastante descordinada, se basó en distribuir panfletos o emisiones piratas de radio donde publicitaban los ataques que realizaban contra las fuerzas de ocupación o los colaboracionistas, y los atentados a fábricas, plantas eléctricas, sistemas de abastecimiento de agua y cualquier instalación industrial o de servicios que quedara en pie, para evitar que cayeran en manos de los enemigos. También eran frecuentes los ajusticiamientos de colaboracionistas e, incluso, de población civil, fuera de Alemania (un ejemplo claro es Polonia donde ejecutaron a civiles bajo la acusación de haber masacrado a soldados alemanes rezagados).

Cuando Alemania se rindió, se conminó a los Hombres-lobo a que se rindieran si bien, una parte de la organización (en su mayor parte los que tenían formación militar) se negaron y fueron eliminados en una batalla desesperada.

Entre esto y que las tropas de ocupación venían pegando fuerte (especialmente, como les decía, los rusos) y tomando represalias muy duras en respuesta a las acciones de los Werewolf, el movimiento de guerrilla se extinguió, los guerreros buenos de fueron al Valhalla y el Reich de los Mil Años se quedó, al final, en 12. Esos que ven ustedes, por la calle, con la cabeza rapada son en realidad bakalas, gays o alopécicos. No teman.


viernes, enero 05, 2007

David Bowie y Tin Machine

Hace 10 años, el 8 de Enero(y parece que fue ayer) David Bowie cumplía 50 años. Hizó una gran concierto e invitó a sus colegas al Madison Square Garden, entre ellos Sonic Youth, el chot de Pixies, Robert Smith, Billy Corgan,etc y a "The king of New York", Mr Lou Reed. El bolo lo dieron por Canal + y es un conciertazo, claro. El guitarra de Bowie, Reeves Grabrels es sin duda uno de los más espectaculares del mundo, como ya se demostró en Tin Machine el proyecto casi hard-rockero de Bowie de finales de los ochenta. Afortunadamente el año pasado conseguí la edición en DVD del concierto entero, cuando lo vi no tarde ni dos segundos en comprarlo.
David Bowie & Lou Reed "Queen Bitch" "Waiting For The Man"



Tin Machine


El grupo estaba formado por D. Bowie, Reevels Gravels y los hermanos Sales, Hunt(batería) y Tony (bajo).Los hermanos Sales venían de Utopia y Chequered Past y Gravels de Rubber Rodeo.
El cuarteto debutó con el impactante Tin Machine(1989)(foto) que llegó al nº3 en UK y al 28 en EEUU.Su segundo LP Tin Machine II(1991) fue un pseudofracaso que sólo legó al 23 en UK y al 126 en USA,Finalmente su testimonio póstumo fue Oy vey baby(1992)

Tin Machine -Oy vey baby